作为一部主打宋代美学的历史正剧，《清平乐》自播出以来便伴随着两极化的评价。它宛如一幅徐徐展开的大宋美学长卷，将那个时代的风雅与温润演绎得淋漓尽致，却也因叙事上的诸多短板，未能真正实现口碑与热度的双丰收，最终沦为一部“叫好不太叫座”的作品，徒留诸多遗憾。

　　《清平乐》的高光之处，首推其无可挑剔的服化道与历史氛围感。剧组深耕宋代文化，从官员的朝服、后宫的襦裙，到器物的纹路、庭院的布局，每一处细节都极致还原宋代的审美格调，将“简约而不简单”的宋代风雅融入镜头之中。无论是文人雅士的诗酒唱和，还是市井街巷的烟火气息，都被细腻捕捉，让观众仿佛穿越千年，沉浸式感受大宋的繁华与温润。

　　剧集的核心立意同样值得肯定，它以宋仁宗赵祯的“仁”为精神内核，跳出了传统帝王剧“爽感叙事”的套路，真实刻画了帝王的身不由己与孤独。不同于以往影视剧中的帝王形象，赵祯既有治国理政的抱负与担当，也有面对亲情、爱情、君臣关系时的挣扎与无奈。剧集以他的视角，铺展朝堂之上的政见交锋与后宫之中的人情冷暖，勾勒出一幅鲜活的大宋众生相，尽显历史格局与人文厚度。

　　然而，这份风雅与格局，终究难以掩盖叙事上的硬伤。最突出的问题便是剧情拖沓、叙事分散，剧集前期铺垫过长，诸多无关紧要的支线挤占主线篇幅，导致核心剧情推进缓慢，难以抓住观众的注意力。同时，文言台词的大量使用虽贴合时代背景，却也拉高了观众的理解门槛，让部分观众难以沉浸式代入剧情，无形中拉低了剧集的传播度。

　　女性角色的塑造扁平，更是让剧集失分不少。剧中无论是后宫妃嫔还是朝臣女眷，大多沦为推动剧情的工具人，缺乏鲜明的个性与完整的人物弧光，难以引发观众的情感共鸣。其中，江疏影饰演的曹皇后，更是成为诸多观众吐槽的焦点。作为剧中重要的女性角色，曹皇后出身名门、端庄大气，本应与宋仁宗有着复杂而深厚的帝后情谊，但江疏影的演绎过于平淡，全程表情克制有余、情感不足，眼神中缺乏灵动与层次感，既没能展现出皇后的端庄威仪，也没能传递出帝后之间隐忍、复杂的情愫，让这一条重要的情感线显得十分生硬乏味。

　　总体而言，《清平乐》是一部有野心、有质感的历史正剧，它以极致的美学还原展现了大宋风华，以深刻的立意刻画了帝王的孤独与时代的风貌。但叙事的拖沓、角色塑造的不足，再加上演员演绎的短板，让这部本该成为经典的作品最终留下了诸多遗憾，终究没能打破“叫好不叫座”的魔咒，成为影视史上一部令人惋惜的“半成品”佳作。