爷孙恋男主离世,女方精神崩溃到偷外卖吃?

还记得湾湾那对年龄相差40岁的爷孙恋吗?

去年4月,66岁的音乐人李坤城因患大肠癌在医院病逝。

曾一度轰动两岸三地的爷孙恋,以当事人猝不及防离世而黯淡收场,那么27岁的女主林靖恩现在过得如何呢?

据台媒报道,她最近因为偷吃外卖被抓了……

外卖失主是26岁的洪某,他当时并不知道对方是林靖恩,洪某选择曝光她偷外卖的恶行,本意只是想提醒附近的邻居小心。

洪某称,自己在10日晚定了餐点,由外卖员放至一楼的存餐桌上,他下楼看见外卖在桌子上,便先去了便利店买东西。

等回来再想拿餐时,洪某发现外卖不见了,出门查看发现林靖恩拿着自己的吃得正香。

洪某拍下了全程视频,林靖恩偷吃外卖被抓包,并未表现出一丝慌张,反而脸上露出了诡异的微笑。

见洪某拍视频,林靖恩索性坐了下来继续吃面。

洪某质问对方:这面是你点的吗?

得知对面就是外卖失主,林靖恩短暂地将餐交了出去。

洪某称要去附近找警察报警,林靖恩又赶紧把面端了起来,问洪某说:那这面你还要不要吃了?

拜托……你都吃过了难道别人还会接着吃剩饭吗……

得到洪某的回答后,林靖恩又开始闷头吃面,同时还不忘提醒洪某:记得报警。

偷吃外卖还一副无所谓的态度,这把洪某直接惹毛了,他曝光视频,后来看到评论区留言,才发现她竟然是林靖恩……

之后警方到场处理,林靖恩当场表示会支付饭钱补偿损失,现场给了洪某237元,洪某表示不再追究。

但林靖恩的行为已经触犯法律,警方审讯后按盗窃罪将此案送台中地检署侦办。被问为什么偷食餐点,林靖恩的回答很简单:因为肚子饿了。

警方调取了事发大楼的监控,拍到林靖恩就这样旁若无人地偷走了别人的餐点,仿佛在拿属于自己的外卖那般淡定。

当晚林靖恩被带到警局,11日清早,林靖恩父亲赶来,将女儿带回家中。

来简单理一下爷孙恋的时间线,音乐人李坤城曾对外宣称,2013年林父拜托他为林靖恩辅导钢琴课,并让他帮忙缓和父女关系(早年父母离婚,林靖恩与父亲关系比较紧张),他才得以认识林靖恩。

林父的说法与其并不一致,怒斥李坤城说谎。

林父称他和李坤城根本不是朋友,他只是通过别人介绍来家里看黑胶唱片收藏,却看上了自己的女儿,之后就经常借故来家中。

林父称,李坤城起先是对林靖恩姐姐下手,追不到姐姐才转头开始追林靖恩。

无论因何相识,快60岁的老头子专挑未成年小女孩下手,这是事实。

外人都看不下去,更何况是亲生父亲。

林靖恩决意辍学要和李坤城相恋,气得林父将李坤城以诱拐罪告上法庭。

但女儿心意已定,诱拐罪被法院判决不成立,林靖恩与家里决裂完全断绝关系,也不再去上学,直接搬进李坤城的家里,谈起了这段全世界都反对的恋爱。

相恋10年,两个人一直没有办理婚姻登记手续。

直到去年4月李坤城去世前,两人在医院病房举办了一场简单的婚礼。

李坤城去世后,他的儿子李卓轩与林靖恩曾经因争夺遗产上过几次新闻版面。

儿子李卓轩不满林靖恩霸占父亲房产,在网上公开喊话炮轰对方,完完全全撕破脸。

李卓轩用父亲的账号发文称,林靖恩在医院结婚唯一目的就是为了抢房产,当时父亲手已经没法签字,是林靖恩拉着他的手按的手印。

结婚手续办好后,林靖恩卖掉了车子,取走了李坤城账户中的所有钱款,整天躲在家里喝酒打游戏,喝醉酒就摔东西,遗产税和房贷概不处理。

不过最终两人私下谈妥,林靖恩获得房产完全所有权,李卓轩则继承父亲著作权及所有收藏。

一家三口在病房留下合影,算是给遗产争夺大战划下句点。

据李卓轩称,房子早已抵押贷款过四笔,不过扣掉贷款后依旧会有上千万新台币的获利空间。

那么问题来了,当初林靖恩辍学与李坤城恋爱,没有完成学业,也从未工作过。如果要继续住在房子里,林靖恩势必要找一份工作来维持基本生活和偿还房贷。

林靖恩选了一条更容易走的路,她拿到房产所有权后,转手低价卖掉了房子,拿着现金住到了星级酒店里。

住酒店的费用每月就要几万块,这显然不是长久之计,但林靖恩貌似并不在意。

紧接着,林靖恩不少诡异行为被曝光出来。

她曾在2023年底入住某高档汽车旅馆,醉酒后用酒瓶砸坏了酒店的石板桌,赔了一万元。

随后她又到另一家商务旅馆入住,把饭店新买的电视砸坏,又赔了2万。

之后她还想再去隔壁酒店入住,但店家听说了她的荒唐行为,拒绝接待她入住。

店家称她有钱入住,但附近至少四家酒店都被她砸过,所以不敢再接待她。

林靖恩不得不跑到附近的ATM机旁过夜……

当时她发在社交平台上的文字就很难以理解,恐怕已经出现了精神问题。

没有酒店接待她入住,林靖恩只能流落街头,林父不忍女儿处境,把她接回了家。

2023年11月12日晚,林靖恩徒手将一名男子停放在路边的摩托车推倒在地,她因此被提告毁损罪,后来由林父出面赔钱才得以和解。

后来,林靖恩被父亲送到相关机构去戒烟戒酒,但林父表示,女儿根本戒不掉恶习。

今年6月,林靖恩上传照片,剪了头发并配文:我好多了。

谁料短短一个月时间过去,林靖恩因为偷外卖又被抓。

手握千万遗产却沦落至此,李坤城有不可推卸的责任。

当年这位白发苍苍的老大爷为了一己私欲把17岁少女揽入怀中,说是保护和照顾,其实都是害了她。十年时间与社会脱节,失去锻炼自我的机会和能力,更让她难以形成正确独立的思想与人格。

如今那个所谓的「保护伞」没了,她人也随之垮掉了。

林靖恩今年才28岁,未来还有大把时间,真心希望她能够接受相关治疗,重新振作起来。

成年人,是时候该为自己负责了。

冼米华案子尘埃落定,刘碧丽独自逍遥,大佬“情人”下场有多惨?

最近,洗米华的案子终于尘埃落定了。

他之前的上诉被推翻,即将面临十八年的刑期,此外还背上了高达整整二百多亿元的罚款。

可是,就在舆论喧嚣尘上时,人们却关注到了冼米华的小三刘碧丽,发现冼米华在出事之前,就对刘碧丽进行了妥善的安置。

这让很多网友不禁感慨,冼米华对于刘碧丽还算是有情有义,发现自己要出事了,就光速进行切割。

刘碧丽本身在娱乐圈是一个著名模特,有着纯天然的混血长相,美得很有辨识度。

哪怕素面朝天的造型,无法对颜值起到修饰作用,整体看起来仍然很美。

年轻时,她就靠一个玉兰油广告出了名,后来跟在洗米华身边多年,还暗戳戳的跟洗米华的原配妻子竞赛。

刘碧丽靠生孩子博得豪门地位,一口气生下一个儿子,而冼米华的原配陈慧伶却只生下了两个女儿。

这让人觉得,在这场豪门战争中,刘碧丽已经赢得了胜利。

但谁能够想到,事情很快发生了峰回路转,冼米华突然开始跟刘碧丽撇清关系。

不但跟原配妻子大秀恩爱,还说原配是自己唯一的周太,仿佛刘碧丽不存在一样,仿佛出轨这件事情跟自己没关系,都是刘碧丽一个人的行为。

当时很多网友以为冼米华是洗心革面,要从头做人了。

但随即又被曝光,他和刘碧丽在泰国亲密同游的视频,人们才发现,他的说法只是表面功夫。

怕被原配妻子分走赡养费,不愿跟原配离婚,才会出此下策,而他和陈慧伶本身已经成了两个最亲密的陌生人。

在冼米华出事后,刘碧丽和冼米华曾经居住过的爱巢被法拍,内景泄露,人们才发现,这豪宅不但特别宽敞,而且卧室天花板上还有一面大型的镜子。

网友就开始留言说,这完全就是满足刘碧丽和冼米华两人特殊癖好的房子,或许两人曾在这房子里面有过什么苟且之事。

从冼米华、刘碧丽、原配三人的爱恨纠缠中,也是让人感受到,小三对一个家庭的破坏有多大。

但是身为小三的刘碧丽最后还全身而退,并且拿着天价分手费远遁英国享受生活,着实让人唏嘘。

不过相比起刘碧丽,很多娱乐圈富翁的情人结局都不好。

一、黄一鸣

黄一鸣如今未婚生女不得承认,只能靠直播带货赚钱。

由于生了女儿,没有稳定的工作,后续的经济收入也减少了,她更加频繁的出现在网络上进行直播。

但王思聪依然没心没肺,不理会黄一鸣,在不同场合都流出他和新女友游玩的照片,令不少人质疑。

他心里从未承认过黄一鸣的孩子,也让更多的人感慨王思聪的无情。

二、谭玉梅

谭玉梅是港台地区著名船王赵世光的小三,为了打败正宫何莉莉上位,她也曾经非常的嚣张,经常在船王身边出现,仿佛自己才是正宫。

一开始,面对这些小三的挑衅,何莉莉并没有贸然生气,也没有对赵世光撒泼。

只是做好了一个富太太的本分,守在赵世光身边,也没有给谭玉梅登堂入室的机会。

而谭玉梅就这样从年轻美女熬到老年,直到船王生了重病,何莉莉接过家族管理大权,才趾高气扬把谭玉梅赶出豪门。

可以说,谭玉梅苦熬多年没个名分,连财产也没有得到,是赔了夫人又折兵。

三、王祖贤

王祖贤年轻时演了不少青蛇、白蛇类角色,也被称呼为是初代“神仙姐姐”,美得很明艳。

但是她却偏偏鬼迷心窍,做了富豪林建岳的情人。

林建岳的正宫很受婆婆余宝珠的力挺和喜爱,余宝珠对于王祖贤很是看不惯,还曾经在记者采访时暗讽王祖贤是妓女,完全就是让王祖贤的脸面一败涂地。

之后的王祖贤受了情伤,远走加拿大,此时她的状态已经变得很糟糕了。

不得不说,做大佬的情人的确更容易得到金钱名利。

但是这也是极为冒险的,很容易就会走向一个可怕的结局,但他们的结局并不让人惋惜。

因为在他们做错事的时候,就该想到自己必然会付出一定的代价,也希望这样的人越来越少吧。

被“赶出”赌王家的平民儿媳,月入40万年花百万养女,拒找富二代

赌王三房儿子何猷启算是赌王儿子里最没存在感的了,不仅因为三房本身就比较低调,更因为年过30岁的何猷启发展得碌碌无为。

虽然何猷启是赌王儿子,正宗的千亿富二代,但可能没有比他更“窝囊”的富二代了。赌王去世之后,三房分到的近百亿资产全部在三太陈婉珍手上。

而目前可以看出,三太有意把小女儿何超莲培养成“接班人”,在家族大合照时,何超莲何超云站在靠近中间的位置,作为三房唯一儿子的何猷启站在角落。

说白了,何猷启这个赌王儿子只是每个月领取生活费的富二代,当然了,他的生活已经是很多普通人望尘莫及的了。

只是,何猷启的前妻齐娇就经历了嫁给“窝囊”富二代的豪门生活,甚至给她留下了不再嫁所谓富二代的阴影。

何猷启和前妻齐娇在2017年相恋,那时赌王还在世,但赌王家族“分家产”几乎是尘埃落定,三房的资产全部在三太陈婉珍手上。

只是,传闻赌王生前还留下数百亿财产成立了“家族基金”,家族成员每个月可以从里面领取6位数的生活费,所以才有传闻,为何赌王去世前几天各房子女拼命生孩子。

齐娇能嫁入赌王家比奚梦瑶嫁给何猷君要显得不可思议多了,奚梦瑶虽然不是出身豪门,但好歹是女明星。

但齐娇既非出身豪门也不是女明星,只是出身内地普通家庭,婚前在上海从事金融行业。

可想而知,齐娇并不受婆婆三太的认可,即便她未婚怀孕生了女儿也没有得到婆婆点头嫁入赌王家,还是后面她拉着何猷启去国外注册才有了名分。

生下大女儿之后,第二年齐娇又马不停蹄怀孕,但又是生了一个女儿。虽然成功和何猷启领证,但齐娇和何猷启一直没有办婚礼,而且也没有住进三太在香港的豪宅,而是住在三太给何猷启一套5千多万的豪宅里。

一开始三太陈婉珍被问到儿媳生了孩子开不开心之类的,三太只是淡淡回答,抱孙好出奇吗?

直到两个女儿渐渐长大,享受到天伦之乐的三太和齐娇的关系才有所缓和,还传出把齐娇三母女接回豪宅居住的消息。

但可惜2020年,何猷启被拍到和年轻美女约会,才承认已经和齐娇离婚了。

而齐娇离婚后几乎分不到什么财产,原因很简单,三房的资产都在三太陈婉珍手上,何猷启名下几乎没有资产,就连三太原本送给何猷启那套5千多万的婚房,在他们离婚之前也被三太收回去了。

但要说齐娇“竹篮打水一场空”也不至于,因为齐娇拿到了两个女儿的抚养权。而离婚后带着两个女儿回上海生活的齐娇,生活过得并不比豪门阔太差。

齐娇离婚后并没有放弃进修,之前就获得了香港某大学的硕士学位,而她在港圈的交友圈子也不简单,和吕良伟杨小娟夫妇是好友,经常一起参加聚会。

要知道吕良伟虽然是明星也是圈中富豪,身家数十亿,齐娇能和他们成为好友,说明齐娇已经成功打入了“上流圈子”。

近日,齐娇在接受采访的时候就分享了离婚后的生活。她离婚后回上海重新经营自己的事业,她自曝年收入在500万左右,月收入至少三四十万。

这个收入已经远远超过了普通人的年收入了,不过齐娇也自曝生活水平不低,光是养育两个女儿一年就要花120万左右。她还说普通人在上海月花也要两三万了。

当然,也有网友调侃,齐娇的“500万”年收入里面可能包括赌王家族那边给两个女儿的“抚养费”吧。

但不管怎么样,不妨碍齐娇从卑微的豪门阔太变成了自由的女富婆。

从齐娇日常晒出的生活照片可以看到,齐娇的生活水平不输豪门阔太。

不过齐娇却表示,下一次不会再找弟弟,也不会找什么所谓的富二代了,她希望下一段感情是和“大叔”,看来,和何猷启的婚姻并没有让她怀念。

不过齐娇表示虽然不会太在意对方是否“门当户对”,但至少不用自己养对方就行。

齐娇还感慨,作为新时代的女性,她觉得人生是自己的,女性一定要有一份独立的工作,然后有子女,老了可以陪伴自己就很完美了。

齐娇虽然最终还是没能实现“灰姑娘嫁给王子”的梦想,但如今她的生活也不算差。

盲盒旅行综艺嘉宾,杨超越张碧晨武艺沈月刘学义等人,你期待谁?

酷准备打造一档全新的盲盒旅行综艺节目,将于七月正式启动录制。这一消息一经发布,立即引发了广泛的关注和讨论。与此不少观众和媒体不禁拿起了类似节目《旅行任意门》进行对比。《旅行任意门》以其独特的盲盒旅行方式和多样化的嘉宾阵容赢得了极高的口碑,因此,酷的这档新节目在面对《旅行任意门》的竞争压力下,如何通过自身的特色和创新吸引观众成为了公众关注的焦点。

酷的盲盒旅行综艺节目在嘉宾阵容上着力于引入多样化的明星和艺人,以期在观众中引发更多的共鸣和话题。据透露,节目组打算邀请一线明星岳云鹏参与录制,这位以幽默风格著称的喜剧演员被视为节目的一大看点。杨超越的加入也将为节目增添一份活力,她不仅在娱乐圈拥有广泛的人气,更因其直率和天真的个性而备受喜爱。除了岳云鹏和杨超越外,节目还预计邀请到音乐界的新秀张碧晨和搞笑艺人武艺,以及影视界的沈月和夏之光,他们各自独特的魅力和表现力将为节目注入不同的色彩和趣味。

酷的这档综艺节目在内容设置上也力求突破和创新。相比传统的旅行综艺,酷的盲盒模式为节目增加了探险和未知的元素,观众将跟随嘉宾们的脚步,探索各种意想不到的旅行目的地和挑战。这种全新的节目形式不仅能够增加观众的期待和惊喜感,更能让观众在欢笑中感受到旅行的乐趣和意义。

酷的盲盒旅行综艺节目在导演和制作团队的精心策划下,力求展现嘉宾们真实而多样化的一面。比如,纪凌尘作为新晋的搞笑艺人,将展现其天真无邪却又滑稽逗趣的一面,而刘学义则将带来他的幽默风格和生活哲学。这些嘉宾们不仅将在节目中展现出自己的真实个性和生活状态,更会通过互动和挑战,与观众建立起更加紧密的情感联系。

酷的盲盒旅行综艺节目不仅仅是一档新颖的娱乐节目,更是一场充满惊喜和感动的旅行体验。通过独特的节目形式、多样化的嘉宾阵容和创新的内容设置,酷将为观众带来一次别具一格的视听盛宴。随着录制的临近,人们对于节目的期待也日益高涨,相信这档盲盒旅行综艺节目一定能够在夏季掀起一股新的观看热潮

刘在石和哈哈,时隔11年变身租车司机,一身蓝色制服被称赞是模范

在综艺节目《玩的时候做什么?》中,韩国知名艺人,刘在石和哈哈Haha,时隔11年变身日常出租车司机。

7月12日,有韩国媒体报道,将于13日播出的综艺节目《玩的时候做什么?》,将收录“24小时接力劳动”一集,成员们被分成三队,并在接力赛中执行不同的任务。

在公开的照片中,刘在石和Haha在《无限挑战》11年后变身日常出租车司机,引起了韩国网友们的关注。在2013年的《无限挑战-美好的一天》中,两人成为出租车司机,结识了各种各样的市民,11年前穿着黄色制服的两个人,现在穿着蓝色制服,准备开出租车。

开车前结识了资深司机的刘在石和哈哈,被误导的着装要求让大家笑了,当刘在石害羞地笑着说“我们穿得不像你们”时,司机们说他们现在不穿制服了,并称赞两人说:“你们真是模范”。

刘在石和哈哈气势汹汹地开始开车,然而,11年来第一次开出租车后,两人感受到了一种变化,与此同时,随着出租车应用变得越来越普遍,在街上打车的顾客数量减少了,刘在石尝试着在没有应用程序或电话的情况下驾驶出租车,拼命寻找他的第一个顾客,他说:“我听说十年后连山河都会改变”,“世界已经改变了很多 ”。

虽然因为没有顾客而感到焦虑,但刘在石和哈哈却发现了平时不会注意到的事情,两个人在改变的世界中感受到了什么? 11年来首次成为出租车司机的刘在石和Haha的活动,可以在7月13日播出的综艺节目《玩的时候做什么?》中看到。

对于,韩国知名艺人,刘在石和哈哈,时隔11年变身租车司机,一身蓝色制服资深司机,被资深司机们称赞是模范,大家怎么看呢?

9.5分,全网好评,这部治愈美剧也完结了

时隔两年,口碑好剧《良医》迎来了剧终季。

温暖又治愈。

还没看过的剧迷不要再错过了——

《良医》第七季(完结)
The Good Doctor

原本,《良医》只是在国外收视率很高的一部美剧。

国内并不算热门。

但没想到的是,这部剧的剪辑片段突然在某视频网站爆火了,豆瓣上标记人数蹭蹭上涨。

目前第一季已经是11W人标记的 9.2分。

最后一季质量依旧,目前豆瓣 9.1分,剧终集更是达到了9.5分。

主角肖恩·莫非是一名患有学者症候群(在某种艺术或学术上有超乎常人的能力,有10%的自闭症患者有这种症候群)的外科医生。

简而言之,就是一位情商负值的医学天才。

扮演他的演员是我们非常熟悉的学霸——海默小天使。

按理说,无论从角色的背景还是演员背景出发,将其塑造成医学界的超级英雄也说的通。

但了解美剧的人都知道,当然不会这么粗暴处理。

更别提本剧的编剧是赫赫有名的大卫·肖(代表作《豪斯医生》),与出品过的《实习医生格蕾》的ABC联合打造。

所以在一开始,即便肖恩机场救人的视频火爆全网。

即便由于他正确的分析,使得男孩的手术大获成功。

在面试的过程中,仍旧受到医院高层的强烈质疑。

因为对外科医生而言,手术或许会成为每天的工作,但对病人和家属而言,这是一生中才有的事。

没有任何人希望失败的概率会发生在自己身上。

肖恩是天才,他过目不忘,具有超强的分析能力,总能注意到别人看不到的细节。

但另一方面,他患有自闭症,这就意味着他会犯错,而且会犯正常人不会犯的错误。

他社交障碍,即便在机场成功救治了男孩,但在过程中,因为需要用刀,他无法和安检人员讲清楚。

于是硬的抢了一把,差点引起恐慌。

在医院,他没办法解释为什么男孩需要做超声心动图。

被保安认为是捣乱,一次又一次拒之门外。

每一次手术,都是外科医生与举着镰刀的死神抢夺生命的战争。

每一台手术,都需要团队准确无误的配合,仅一个人无法完成。

高层的质疑与担忧完全合理。

毕竟没办法清晰准确传达信息,又如何互相配合完成一台手术,抢救一个生命?

然而仅因为自闭这个局限,难道就要从头到尾抹杀一个人成为外科医生的可能?

好在有亚伦·格拉斯曼院长的坚持。

他知道肖恩会成为一名出色的外科医生,他愿意打破那些隐形的条条框框。

以院长的头衔作担保,让那些有能力却有局限性的人看到希望。

这其实也是向整个社会传达的一种呼声。

我们不会因为你的局限性,就冷漠拒绝你的一切可能。

肖恩成功进入了这家医院。

当然他一直会有自闭症,但我们不要狭隘地紧盯着这点不放。

他也是有血有肉的人,只是以不同的方式经历了其他人所经历的一切。

作为成人他依然有很多成长的可能性。

随着一集一集故事的展现,我们会看到肖恩的变化。

从直接当患者面拆上司的台,丝毫不认为自己的行为不对的无辜小白兔~

到学习与人交流、理解人的感情成长的外科医生。

而肖恩的导师兼上司的尼尔·梅伦德斯医生。

则从完全不接受到一步步认可肖恩的能力,再到后来实力护短。

剧外的开心果,剧内严格为难肖恩的外科主任马库斯·安德鲁斯。

谁能想到他会为因为笑容反被肖恩指点教育一番,甚至在自己当院长后,为肖恩辞退自己高薪聘请的韩医生。

最早向肖恩示好的克莱尔·布朗医生,刚出场就是在医院跟船友睡觉。

不仅如此,她居然还是认真努力、体贴病人、拒绝被害自尊自爱超级善于沟通的女性。

可以这么说,这部剧每一个角色塑造的都非常优秀。

只是他们优秀,但并不完美。

他们拼尽全力救治,但仍然会有无法战胜死神的时刻。

克莱尔在大巴事故那一集,发现了被遗漏掉的患者。

在危急的情况下,准确完美的做了最难部分的头部开孔。

却因为紧张焦急,在最基础的插管上,失误了,导致病人死亡。

肖恩在遇到和去世的弟弟面容酷似的男孩时,虽然嘴上说着他不是史蒂夫。

但却给予特别的关注,相信他能好起来,希望他是误诊。

好不容易找到一种只有0.3概率的希望可能,可结果并没有改变。

生与死,希望与绝望,这些状态只有一线之隔。

人的身体是如此脆弱,只要血压飙升、死掉几个肌肉细胞、脑部稍微肿胀,就能使人们的状态成为后面一种。

外科医生必须做到冷静超然,不能沉迷于悲伤或者悔恨。

他们必须从失败中学习,争取下一次能有所改进,否则只会带来无法承受的痛苦。

《良医》这部剧集的名字很简单,主题也很简单。

到底怎样才算是一个真正的好医生?

救死扶伤是医生的本职,但一个好医生该做的远不止于此。

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备战巴黎奥运的郭晶晶,面相都变了

郭晶晶最近可太忙了。

巴黎奥运会开幕在即,多方关注,而她将担任这次奥运会跳水项目的裁判。恰逢中法建交60周年,《嘉人》杂志又连忙邀请郭晶晶拍摄时尚大片,担任封面。

郭晶晶的状态和表现力也很在线,看过去只觉满眼贵气,美得又上升了一个level。

在一众顶着「豪门儿媳」争议的公众人物里,怎么郭晶晶完全是不同的画风?

不但没被豪门光彩掩盖,反而越来越活成了「豪门的门面」。

往常郭晶晶其实很少出现在时尚话题中,比起她的成就,衣品穿搭也并不是大众关注的点。

但今年的郭晶晶,确实是美得太超过了。

《优家画报Style》15周年封面大片里,她是漫步在香港街头的时髦女郎,大气又随性。

坐在车上这张,复古感拉满,瞬间将看客拉至香港的某处街角。

而在《时尚COSMO》6月刊封面里,她又走进故宫,诠释最优雅的中式美学。

可别说,晶晶的「王者」气质,跟故宫真的好搭啊!

短短一个月,她又拿下《嘉人》七月封面。

撑着红色油纸伞这张,区别于市面上常见的温婉为主的中式风,完全大女人姿态。

旗袍造型也是因今年是中法建交60周年,郭晶晶「希望可以让中国悠久的文化底蕴和法国的浪漫时尚在一起碰撞。」

但当她梳起大背头,穿格纹西装,竟然有霸总那味儿了。

郭晶晶的大片,有种余味悠长的故事感。

没有凹来凹去的、不被大众所接受的奇怪姿势,也不存在标新立异的奇装异服。

五月现身Ralph Lauren2024秋冬时装秀,粉调穿搭惊艳众人。

同场的女明星们大都穿着一身黑来彰显气场,但郭晶晶完全不需要,即使是这样温柔的穿搭,和女明星合影也一点不输气场,视觉中心毋庸置疑。

出席卡地亚高级珠宝Le Voyage Recommencé发布晚宴,与巩俐惊喜同框,国际影后和世界冠军一个霸气外露,一个优雅内敛,分别演绎了女性不同风格的美。

今年上半年,郭晶晶接连官宣商业活动,先是成为沃尔沃代言人,一袭黑裙庄重又不失优雅。

参加2024卡地亚全球女性创业颁奖盛典,也是一身镂空花纹黑色裙装。

畅谈自己在跳水运动生涯中所经历的艰辛与挑战,借此鼓励所有女性创业者们。

在这些场合里,郭晶晶完全是大女主姿态,强势拿捏话语权。

但同时,她的时尚又颇具亲和力和感染力,与她本人所代表的女性力量相得益彰。

嫁入豪门12年,郭晶晶没有成为印象中退居家庭、不再「抛头露面」的豪门贵妇。

不但将事业越做越好,从运动员跨越到诸多领域;

个人形象也是美出新境界,面相越来越舒展,气质也更加贵重,一出手尽显大气。

曾有不少媒体分析过郭晶晶的面相,说她额圆发润,耳白而厚,是旺夫脸、天生贵相。

这些说辞难免玄乎了些,事实上,长相是父母决定的,面相则由「心生」的。

郭晶晶的气场来自顶级赛场的多年竞技经历,要在数十年的运动生涯中保持巅峰状态,不仅需要极度自律的训练,还需要强大的心态加持。

21年运动生涯里,参加过四届奥运会,拿下4金2银,连续5届世锦赛蝉联「双冠王」,这种级别的行业成就,全世界也找不出几个。

就像郭晶晶自己说的:

豪门有很多,奥运冠军郭晶晶只有一个。

天选大女主还有个幸福美满的家庭,父母为人正直,在顶级豪门面前也是不卑不亢。

两人结婚时,霍家本为郭家准备了包机,但郭妈妈坚持不接受,选择一行人坐着经济舱低调前往香港。

良好的家庭氛围也滋养了她的性格,让她无论在何种环境下都能淡定坦然。

即便嫁进豪门,依然保持着自己习惯的朴素生活方式。

被拍到和霍启刚一起在超市里买平价日用品,三块钱的发圈带了一年又一年。

在媒体长枪短炮下,攀比心理作祟的豪门交际圈中,郭晶晶始终坚定自己「向内索取」的信念,甚少见她受身外之物影响。

所谓大气、温柔的面相,便是这样稳定的内核造就的。

加上退役、与豪门结合后,无论是出于自我事业还是多重身份的需要,郭晶晶在公众活动露面的机会越来越多。

早期还不是很能找到自己的穿搭心得,浓妆加闪着珠光的礼裙,显现不出她的好气质。

后来经过多年沉淀,不再盲目追求大众审美,而是找准自己定位,穿搭水平也是飞速提升。

如今的她,在各种场合里都有种游刃有余的姿态。

如果说「跳水皇后」的称呼是对郭晶晶硬实力的肯定,那么如今的气场和越来越贵气的面相,何尝不是郭晶晶软实力的见证?

随着郭晶晶露面的次数越来越多,有心人也发现了,如今的郭晶晶竟有几分「霍家门面」的意思。

之前「奥运冠军下嫁霍家」时就有人断言,香港老牌豪门和郭晶晶的结合是霍家在体育界布下的一步大棋。

霍家对国内体育事业贡献颇多,早年加入国际奥委会时,霍启刚的爷爷霍英东就没少出力,借自己的影响力四处拉票。

还拿出一亿港币成立「霍英东体育基金」,用来奖励在奥运会中获得奖牌的运动员们。

北京奥运会申办成功后,霍家更是出资2个亿修建了水立方。

也因此,别的香港豪门要么与同样等级的豪门千金联姻,要么迎娶知名女明星,但霍家就认准了奥运冠军郭晶晶。

结果也是显而易见,郭晶晶的奥运冠军身份和顶级国民度,不但帮助霍家打开内地知名度,也给霍家在体育界铺了一条更广阔的出路。

两人刚结婚那几年,郭晶晶带着霍启参加《极速前进》。

作为一档竞技比赛类节目,当时许多人都是奔着世界冠军的名号来看的,结果却被霍启刚圈了粉。

他虽不比郭晶晶在运动方面的才能,但很懂得给予情绪价值,每当郭晶晶拿下其中一个环节的胜利,霍启刚就会在一旁星星眼,完全迷弟状态。

在内地观众眼里,霍启刚就这样从一个豪门阔少,变成了郭晶晶那个接地气的老公。

而霍家因郭晶晶完成的国民度刷脸,还不止这一档节目。

从前霍启刚都是坐在观众席上观看比赛,但这几年,只要郭晶晶出席的体育活动,他大都参与其中。

去年作为中国香港代表团团长,和执旗手郭晶晶双双现身。

今年巴黎奥运会,郭晶晶担任跳水裁判,霍启刚同样被特邀。

除了体育事业上的发展,霍启刚的个人身份也在不断刷新。

如今不仅是中国香港体育协会暨奥林匹克委员会副会长,多次发声:

每一次我们去到国际赛事,身着中国香港的制服升区旗、奏国歌的时候,其实都是向世界展现「一国两制」的成功。

还是全国人大代表、香港特区立法会议员,大力推动香港与内地的交流;

可以说,整个霍家都因郭晶晶的影响力和好口碑,受益颇多

步入政坛的霍启刚,深受民众信任与支持。

之前怒怼梅西香港行未上场,被几十万网友力挺。

而霍家也是曝光量急剧上升,从前提起香港豪门都是赌王家族,但如今社交平台上,霍家的一举一动显然成为话题讨论的中心。

两方的口碑也呈现出完全不同的走势,霍家则是越来越好。

去年亚运会上,霍震霆和霍启山被拍到在游泳赛场观战,两人一脸骄傲。

今年巴黎奥运会,霍震霆本人似乎也要加入公开露面的「队伍」中,在采访中透露:

可能到时我们开幕都一起。

当年霍英东说郭晶晶下嫁,还有不少人以为是为给儿媳妇撑面子。

如今看来,郭晶晶不仅仅是下嫁,更是旺夫,应了老话说的那句「好女人旺三代」,带领着整个霍家一路向上走去。

古装剧拍到这样,就是最高水平了

时至今日,《大明宫词》对我来说仍是一个谜。

它与之前的那些影视剧全然不相像,之后的效仿之作也难描摹其神。我不知该把它归为何种类型:说它是历史剧,它的旨趣似乎太偏情爱;说它是爱情剧,它的情感又过于成人,渗透了太多功利与算计。

倒是《甄嬛传》的气质与《大明宫词》有几分相近(这两部剧都同样以台词考究闻名,有趣)。然而《甄嬛传》在台词上对《红楼梦》亦步亦趋,拘谨刻板。

《大明宫词》的台词所采用的却是自由诗的形式,那种仿佛要从荧幕上流淌下来的欲望是《甄嬛传》所不具备的。

第八集中,魏国夫人被嫉妒的武后谋杀,淹死于太液池中,亲眼目睹了母亲冷血的太平公主在噩梦中迎来了初红。

何琳饰演的魏国夫人「像水母一样」(导演李少红语)在太液池中飘荡,不知是梦境还是现实。

生与死、梦与真、爱与恨、母与女、天真与成熟……如此丰富的矛盾次第展开,贯穿着少女周迅的觉醒,将人之初既纯洁又残忍的悖论渲染得淋漓尽致。

历史上的太平公主确实有尽情追逐欲望的资本,她是高宗李治和武后唯一一个活到成年的女儿,此前有一个「安定思公主」在襁褓间就死得不明不白,萧淑妃所生的「高安公主」和「义阳公主」因生母被废皆受冷落。

《旧唐书》上说「二十余年,天下独有太平一公主,父为帝,母为后,夫为亲王,子为郡王,贵盛无比」,万千宠爱集于一身。她与第一任丈夫薛绍成婚时,婚礼的火把多到烤焦了婚车沿途的树木。

可惜这段童话般的婚姻结果却非常不幸,历史上的薛绍受到谋反牵连,活活饿死于狱中。电视剧则更为纠结:爱上薛绍时,太平不知道薛绍已有妻子,武则天为了成全女儿,赐死了薛绍的原配。因此婚后薛绍一直用冷淡来惩罚太平,当他终于有一天发现自己竟爱上了「仇人」太平时便自刎身亡。

正史中那个可怜的原配其实是太平公主的第二任丈夫武攸暨的夫人,电视剧把他的事迹改动得太大,索性换了个「武攸嗣」的名字。

与完美却冷淡的薛绍不同,出身低贱的武攸嗣对太平真心实意地好,精神上却始终无法与她沟通。在一次与丫鬟常春酒后乱性被太平撞破后,武攸嗣也选择了自杀。

最后连太平本人也在对宫廷斗争感到了厌倦后,平静地走向了自杀。全剧五十八个主要角色死了五十七个,其中最重要的角色差不多全部死于自杀,对一般的剧本来说,这几乎可以看作编剧失控的表现。然而不是用了这么多尸体,观众又怎能感受到那如火般熊熊燃烧的欲望的致命诱惑?

正是因为对欲望惊人地坦诚,武则天、太平、韦后这些将大唐国运操之在手的女性口中都较少「先天下之忧而忧,后天下之乐而乐」的大道理,对她们来说,权力的第一要义就是生存,而爱与生存在女性角色的口中往往又是同一个含义。

在试图劝阻母亲不要打破女人不能称帝的千古成规的时候,太平曾与武则天有过一次促膝长谈,武则天为自己的辩护既直白又委婉,她像男性君主一样思考,却抱持着女性的价值观:

「你在谴责我对权力的执迷?那好,我告诉你:我热爱权力,我害怕失去权力。我从来没有告诉过你,四十年前,你有过一个刚出世就死去的姐姐。因为那时候我没有权力,而且随时都可能死于权力,我必须牺牲自己的女儿来获得它。这件事,使我痛苦到几乎疯狂。但是疯狂使我异常冷静地看清了一个真理。在皇宫这个地方,没有权力,就意味着丧失一切,首先是自己的亲人。我不能再失去你,所以我必须更牢固地抓紧权力。」

太平:「如果是这样,你还会失去更多的。」

武则天:「我的一个儿子死了,另一个儿子把我当成敌人,也死了,死于自己的偏执与仇恨。第三个儿子流落天涯,我也许永远不能再见到他。我的丈夫带着对我的怨恨离开人世。为了权力,我已经失去了这么多,如果现在放弃,你觉得公平吗?」

太平:「我不知道……权力也许真的很邪恶。」

武则天:「不,它一点也不邪恶!你看,这是你的曾祖父,李渊,他为了权力成为隋朝的逆臣贼子。这是你的祖父李世民,他为了权力杀死了自己的两个兄弟。他们曾经被多少人诟病为邪恶呀!他们就是用这邪恶的权力拯救了天下百姓,建立了太平盛世。他们是难得的英君明主!」

登基大典上,武则天对着台阶下哭丧着脸的大臣们挥了挥手,淡淡地说了一句:「你们要听话。」一语道破了父权社会权力关系的奥秘,令所有的男性臣子哑口无言。

《大明宫词》的英文名正是「Palace of Desire」——欲望宫廷,这也是它的原定名。或许还有一些作品在揭示人性深刻程度上完全不逊于《大明宫词》,但在塑造仪式感方面,《大明宫词》则无出其右。

叶锦添的服饰、林海的配乐至今仍被人津津乐道,但这部戏最出名的还是诗化的台词。

据李少红讲,她是半路接手的导演工作,一开始觉得这种文绉绉的舞台剧风格很别扭。编剧朗诵剧本的时候,特意关掉了灯,点上一根红烛,顿时气氛令李少红惊呆了。

这部电视剧营造的就是令人屏息凝视的仪式感,它不是那种可以一边喝茶一边聊天,不时抬起头来瞟一眼屏幕的电视剧,对观众来说观看《大明宫词》也是一次不同寻常的美感体验。

此前也不是没有人尝试过用舞台剧的腔调来写电视剧,《东周列国》(1996)赔的血本无归,同样是李少红导演,归亚蕾、周迅主演的《橘子红了》(2002)也没能复制传奇——从各个方面讲《大明宫词》都太独特了,像一座伫立在中国电视剧史上的孤峰。

唯美的台词也给编剧造成了不小的压力。《大明宫词》的编剧除了郑重和王要之外本有第三个人,在大理封闭写作的时候,那位编剧竟然因承受不住压力而连夜逃走了。

也并非剧中所有的角色都能出口成章。傅彪饰演的武攸嗣就是一口的山西土话,和所有人都格格不入。郑重回忆,这是应演员要求而做的妥协,但没能把风格贯彻到底对他来说仍是一大遗憾。

说到土,剧中还有一个不能不提的重要道具:皮影。从小皮影就是太平的挚爱,高宗李治也在太平演出的皮影中咽了气。第一次看的时候,这个设置令我非常不解,太平贵为公主为何对这种民俗气过重的玩意儿爱不释手?后来才明白这是杂糅了汉武帝、李夫人故事以及唐明皇游月宫的传说而成的情节。

再想深一些,那些在权力中心跳着危险舞蹈的男女们何尝不是被欲望牵引着的皮影呢?我想这也是编剧的一层深意吧。

“动作指导”谢霆锋:现在刚刚好,不变的是态度

谢霆锋身上有好几种身份,他是歌手、演员,还是“星厨”。当下他解锁全新身份,首次担任动作指导。他已有三年未活跃在大银幕上了,这很容易让年轻一代的观众忘了,“谢霆锋其实还挺能打的。”

暑期档首部动作大片《海关战线》现已全国上映。典型完美主义处女座的谢霆锋,为了能更符合角色形象,从筹备到拍摄,一切都动真格的。他够卷,提前半年健身,练出了八块腹肌;他够拼,组建自己的动作团队,亲自上阵不用替身;他还够痴,坚持打戏无后期、爆破戏无特效……

近日,南都娱乐记者专访谢霆锋,聊了聊这部他沉淀3年之久带来的作品《海关战线》。对话中,慢热的谢霆锋只要提到关于表演动作的部分,会瞬间表达欲满满。谈到个人成长,说起与“歌神”张学友时隔20年后的再度合作,谢霆锋直言在他的身上学习到了不少,同时表示“希望自己能有更多、更新的进步”。

谢霆锋43岁了,他极度追求完美,做事情要么不做,要做就要有新的突破,“要让自己觉得不后悔”。

A

满足感

痴迷

回望谢霆锋的戏路人生,14岁,他开始跟着“音乐教父”戴思聪学习音乐,15岁推出了个人首支单曲,16岁正式出道。出道前,他的目标只是“想成为一个优秀的音乐人”。随后他开始“叛逆”地在歌曲中加入摇滚的元素,相继推出《谢谢你的爱1999》《因为爱所以爱》《活着viva》等一系列歌曲,没成想竟一首比一首火。

直到18岁开始接触大银幕,他在《半支烟》《特警新人类》等作品中崭露头角。在拍摄《特警新人类》时,因坚持不用替身,结果从二楼的铁架摔下,导致弄伤了脊椎神经。这让他与动作片“拼命”的齿轮开始转动,先后出演了《新警察故事》《男儿本色》《证人》《逆战》等一系列惊险动作片,更是在拍摄时多次受伤、险些丧命。

谢霆锋自小喜欢观察和模仿,入行有一大部分原因就是喜欢看动作片。早年只有录影带时,他会一格一格暂停看这些动作到底是如何呈现出来的。他也会思考,从二到三楼的距离跳下来,是怎么做到能不受伤的。直到成为演员之后,他将这份感受力化作行动力,成为观众口口相传的“拼命三郎”。

这股对动作的痴迷,离不开一起拍了七部电影的导演陈木胜。在合作完《怒火·重案》后,陈木胜因鼻咽癌离世,这给当时的谢霆锋带来了沉重的打击,虽然陈木胜不在了,但他独一份对动作拍到“肉痛”的坚持,唤醒了谢霆锋“不能放弃动作”的想法。

他也非常清楚,要拍出真实、有痛感的动作电影,只能把自己的极限和设计推到越来越危险的地步。“如果我不能把动作指导,或者我设计的每一个动作做到最完善、最完整,那可能就会出人命。”

在谢霆锋看来,除了本身作为演员要做得到动作之外,还需要把身边所有的安全措施做到最完备,包括保障愿意跟演员去高空拍摄危险动作的摄像师的安全。这样下来,他只有建立起自己的动作团队,才能拍出他想拍的动作。

慢热

一直以来,谢霆锋给大众的印象总是高冷、慢热,为了宣传《海关战线》,他跑了大大小小好几场路演,与观众面对面互动交流,亲力亲为解读关于影片的台前幕后。

在《海关战线》中,谢霆锋不仅担任领衔主演,还首次承担起动作指导,还为电影专门组建起了20人左右的“锋子”动作团队。他告诉本刊记者,拍摄中最吸引他的是关于“海”的元素,认为特别新鲜,可以为影片里的动作场面带来突破性的呈现。

在该片导演邱礼涛看来,这次谢霆锋在影片中的表现令人刮目相看。他说,20年前与谢霆锋合作时,他就很特别、很内向,片场里没有他的镜头时,基本上是看不到他说话的。

“20年后,他说话更多了。作为全片的动作指导,他不能不说话的,当动作指导可以让他说话多一点。”邱礼涛笑着说。

作为慢热的人,谢霆锋也向南都记者坦诚,相较之前的拍摄,自己最大的变化是“学着去与大家沟通”。

“这一次为什么还会想要这么拼?”本刊记者问。

“这么拼,是因为观众能看得出演员的紧张感和微表情,实拍的话整个身体的语言是完全不一样的。实拍会有不一样的东西在现场执行出来,会让整个团队更加兴奋。”说起实拍,谢霆锋很投入,“当完成希望能呈现的镜头时,我的内心会有很强烈的满足感。”

伙伴

让谢霆锋感到有趣的还有电影的整个班底。

“歌神”张学友时隔八年后再度拍戏,谢霆锋还根据影片中的角色为张学友量身作曲主题曲,“有合作的机会也非常好,特别有意义。”谢霆锋说。

影片中,谢霆锋饰演的海关助理监督周正礼和张学友饰演的海关高级监督张允南是师徒关系,亦师亦友。值得一提的是,这次也是谢霆锋时隔14年再次与张学友进行合作。这次两人的同台搭档,令谢霆锋感到非常难得,感触颇深。

在他看来,张学友作为同样是内向的人,他对自己的艺术特别坚定,没有任何东西能够动摇他对艺术的信念,令他感叹道“自己也成长了不少”。

他还向本刊记者表示自己特别喜欢张学友的演技,认为“只要是他演的戏都好好看的”。虽时隔多年再度合作,但这却是谢霆锋第一次能和张学友演这么多的对手戏,加上还是拍动作电影,算是圆了自己的梦,也能让他有多一个层面可以了解张学友的机会。

谢霆锋还说,张学友在片场完全没有因为离开拍电影时间这么久而产生不适应感,反而在片场很放松。

他提起张学友拍高功能躁狂抑郁症的戏份,当时张学友和导演一直关在房间里,重拍了好几个小时后才达到张学友他想要的效果,出来后没多久又接着拍跳楼的戏份。谢霆锋很羡慕这种状态,在他看来,张学友不管是内心戏还是动作戏,“表现都特别好。”

当南都记者提到同样时隔20多年后再度合作的林嘉欣,谢霆锋笑笑说,“22年?有这么长吗?20多年是一个什么概念,我都要自己消化一下,真的是有好久的时间。”他感叹道,能和林嘉欣在同一个领域里坚持这么多年,并不是件易事,拍摄过程中彼此有了自然无形的默契。

拿过金像奖最佳女主角的刘雅瑟,这次演协助周正礼的情报员Ying,在片场大家会叫她“小辣椒”,她的表现让谢霆锋直呼“非常拼命”,戏里戏外都在催着霆锋多教一些武打动作,没戏时也不松懈。

有一场戏谢霆锋为了呈现更真实的爆破片段,精心设计了连续爆炸点,其中爆炸高度甚至达到了10米高,近身距离仅有一米。这场戏的拍摄因爆炸物反弹,导致刘雅瑟面部直接被“炸黑”,眼睛也意外受伤,但仍执意要求坚持继续拍。

“她很认真也很勇敢,这么能吃苦的女生演员真的很难得。”谢霆锋感叹道。

B

难题

分身

典型完美主义处女座的谢霆锋,要么不做,要做就要有新的突破,“要让自己觉得不后悔”。为了拍《海关战线》,谢霆锋提前半年以上进组准备,健身锻炼、角色调研、跟着导演勘景,还专门把自己的身体练得更柔软,只为能更加抗打。

一开始,谢霆锋就决定每个演员都要做到亲自上阵,他不希望用后期特效去帮助演员完成某一个动作。所以他必须保证到拍摄现场前,就已经有最大的把握可以完成现场实拍。

谢霆锋坦言,他发自内心不希望观众在看完《海关战线》后,认为呈现出来的只有动作。在他看来,除了有刺激的动作场面之外,还有复杂的人物关系和饱满的人物情绪,“大家千万不要觉得就只是看爆破戏、枪战戏,它是很立体、很完整的。”

在谢霆锋出演过的动作电影中,无论是《证人》里在香港人流量大的街头拍摄15次才完成的街头追逐,《线人》里与贩毒团伙的激烈对决;还是《男儿本色》里和吴京拳拳到肉的打斗场面,《怒火·重案》里和甄子丹上演的警匪激战,他都为观众呈现了一场场惊心动魄的动作片段。

这次他作为动作指导,也要负责所有其他演员的动作设计,以及团队的安全、拍摄流程等方面的把控,这让他“更加有压力感”。

在拍摄《海关战线》的过程中,难的部分在于谢霆锋随时都会处在一些比较“奇怪”的状况里,时刻挑战着“不确定性”。

拍摄水上戏时,做不到“力从地起,腰马合一”;在7层楼高的货柜顶上的拍摄,当演完导演喊卡了后,作为演员又是动作指导的谢霆锋,看不了回放。

“我在上面拍摄,如果要看回放,就需要每一条都得把我慢慢放下,看完回放说完调整内容后,再把我放上去。那样的话整个过程耗费的时间太长了。”

他坦言,做演员又做动作指导,在拍摄流程上两个岗位是有冲突的,有时刚进入到情绪里,又不得不停下来去指导动作,最大的难题还是不能分身。

难才好玩

有趣的是,直到拍摄时谢霆锋才发现原来自己穿的海关制服是短袖,导致手上没有办法可以垫上任何保护道具,在拍摄抵挡甩过来的木棍时,直接上手挡住。

“我挡了几下后,说怎么这么疼,他们说锋哥你没带护具。我一看,短袖怎么戴护具?这也是一个挺好玩的事情,我是真的没有想到。”谢霆锋笑着说。

谢霆锋坦承,希望《海关战线》呈现出来的是可以接近“人”一点的,这个人是会疼的,用的招数也不是什么大招。他也有尝试过腿再稍微踢高一点点,不过导演邱礼涛就会说:“你是个海关,并没有太多的花招。”

“不过在电影里还是会稍微夸张一点,如果要完成100%实拍,我建议大家去看纪录片。电影多多少少会多一些娱乐感,所以动作设计要考虑到怎么贴近到角色和海关行业,但也不是要去掉电影该有的惊险。”

令观众印象深刻的是,谢霆锋在影片中有一段一镜到底的打斗戏。为了能给观众呈现出最真实的打戏,他亲自上阵,在封闭的船舱内,连出64招以一敌众,招招狠辣,拳拳到肉。

采用一镜到底,需要面对的问题是任何一个环节失误都需要从头再来。当南都记者提及为何选择一镜到底,谢霆锋也只是说“难才好玩”,他并不喜欢动作看上去做得太碎,因为这样会缺少太多的镜头语言和张力。

他还提到影片中周正礼抓着直升机吊着的吉普车片段的拍摄现场。“这场戏的构思非常复杂,不仅需要连拍,甚至所有的道具、基建都非常重,所有东西基本上都是超过一吨的重量,人被碰到会直接骨折。”所以他在拍摄这场戏的前两个月,就已经在尝试保持拍摄这场戏动作的连贯性。

“不可以出错,一出错就会死。”谢霆锋直言。

“淡人”

影片结尾,作为主角的周正礼说:“做人一定要守住自己的底线。”关于底线,谢霆锋称每个人的底线与对人生的追求都不一样,阿礼的底线是“为了信念不顾一切”。

在谢霆锋眼中,阿礼不善于沟通,边界感比较强,一根筋,内向又有洁癖,不喜欢也不擅长沟通,笑称“跟自己还挺像的”。

“他很拼,喜欢自己锻炼。我从事的工作需要沟通,如果我不在娱乐圈,我也很想像阿礼那样不去沟通。”但不沟通,在谢霆锋看来又是挺吃亏的,会显得特别不合群。

他透露,周正礼在讲话时从没有伸过手指,每次讲对白时都会握着拳头,因为会觉得“这是一种冒犯”。

在他看来,阿礼不内耗,是典型的“淡人”“I人”。不过周正礼也有他的底线,触碰到他的底线,他也不好惹。谢霆锋希望观众能够通过阿礼,去相信自己坚守的东西,不要轻易放弃。

当南都记者问有没有想过给跟阿礼和你一样的“I人”提几句建议时,谢霆锋也只是笑笑说,“我觉得是什么人都无所谓,特别是像我跟阿礼这样的人,只要不伤害到其他人,希望大家都能接受。”

南都娱乐 × 谢霆锋

“不变的当然是态度”

南都娱乐:你曾在拍摄过程中说过自己“一把年纪了”,回看自己过去的戏路人生,你认为最大的变与不变是什么?

谢霆锋:虽然现在年纪是变了,但我反而发现自己对自己的了解加深了,对整个电影制作的了解,包括镜头、剪辑和危险动作也加深了。以前我可能需要拍20条,导演才能在中间挑一两条使用。但我现在做同样的危险动作时,基本上都是在两条内或三条内搞定。现在准确性更高,所以虽然我年纪比以前大了很多,但我做这样的动作比以前更轻松了。

不变的当然是态度,做动作、做电影这个态度是不能变的。

谢霆锋:我现在还没到怕变老这个地步,并不会因为年纪到了就妨碍我演戏或做动作,我反而觉得现在刚刚好。

南都娱乐:认为自己当下人生最重要的课题是什么?

谢霆锋:当下的我希望可以在不同的领域不断地进步。

南都娱乐:你会如何看待业界评价你为“港产动作片头号接班人”?

谢霆锋:我不会想得那么遥远和宏大,我只希望做好自己本分工作。因为动作电影不是一个人能够成就的,打的东西很矛盾,你一个人是打不了的,是要一群人或者是很多的高手。所以我现在只希望好的作品可以影响到下一代,让他们觉得这个东西挺帅的,我不如也去练练。

南都娱乐:当下仍有很多人讨论“香港电影已死”这个话题,你是如何看待的?

谢霆锋:我觉得没有一个东西是可以永恒地流行,不管是音乐、电影,还是时尚和人气,它是有时间段的。比如说我自己喜欢和比较擅长的动作电影和摇滚,这两个类型都不在它的流行时段里,但如果因为不流行就不去做它,不坚持它,这也不对。

比如说现在流行嘻哈说唱,难道我做了这么多年的摇滚,我突然要去做嘻哈吗?也不对。这个就是不同的时间段,你该如何去坚守自己工艺和匠人精神的时候。如果你觉得现在做电影不是太景气,那就想办法把电影做得再好一点,再进步一点。

南都娱乐:接下来还有哪些工作可以分享透露的?

谢霆锋:拍完《海关战线》,我就跟华哥(刘德华)拍了另外的一部动作片《怒火漫延》。还有和成龙大哥的新片也正在筹备中。

8.4狂跌到4.7,别再糟蹋女神了行吗?

沉寂已久的女神杰西卡·阿尔芭,终于出山了。

好消息。

这次她演了一个特种兵,身手不凡,英姿飒爽。

坏消息。

网飞出品动作爽片,懂的都懂,100部里大概90部都是垃圾。

无论怎样,女神出山,总该值得聊一聊——

「触发警报」

Trigger Warning

2024.6.21.美国

01

网飞标准操作

影片本身,没什么太值得讲的。

无非又是网飞老一套的大数据式剧本——

开场,通过一场动作戏,表明女主的身份和性格。

善良正直,身手不凡的特种兵帕克。

紧接着,推进故事的“引爆点”出现——

女主的父亲死于一场塌方事故,她需要回去料理丧葬事宜。

然后是漫长而无聊的第二幕——

铺陈各种配角以及进入高潮前的故事背景信息。

同伴、看似好人实则坏人的同伴、反派……相继登场。

好了,时候差不多了,该引入第二个推进故事的“引爆点”了——

女主意外发现,父亲之死的背后,其实隐藏着当地非法军火交易的黑幕。

因为发现自家地道被用于军火贸易,父亲惨遭杀害并被伪装成事故。

接下来的事情,当然也很好猜——

女主肯定要被抓,被抓后反派当然也会脑子抽风,放任她不管,等她脱逃。

最后,再来一场毫无悬念的大决战。

标准得不能再标准,无聊得不能再无聊。

说这是AI写的,可能都有些侮辱AI了,毕竟AI也在进步。

当然,爽片嘛,太苛求剧情也没什么必要。

老实说,本片的动作设计还算可以。

为了规避女性身材较单薄的问题,给她的设计是用刀用枪居多。

尤其是后期,女主用一把砍刀大杀四方,瞬间让人梦回《弯刀》。

只不过,比起那些专业的动作片,还是差了不少,所以也不值得大夸特夸。

影片目前评分豆瓣4.7,也算是有理有据。

但很神奇的是,大家骂网飞骂故事骂特效,却很少有人炮轰阿尔芭。

事实上,还有不少网友因为她而对片子产生了滤镜,给了高分。

大家看到她能回归,似乎还是以开心居多。

毕竟,她可是好莱坞难得一见的,集性感与阳光于一身的女星。

02

成也性感,败也性感

纵使你美若天仙,但,好莱坞不缺美女。

所以阿尔芭在成名之前也经历了很长一段时间的龙套时期。

直到1999,她作为主角,出演了詹姆斯·卡梅隆的科幻剧,《末世黑天使》。

这是卡梅隆制作公司制作的首部电视剧。

有意思的是,其实卡梅隆当初并不看好阿尔芭。

因为她在试镜时的表现并不算好,“她低着头,照着剧本念……”。

但卡梅隆发现,自己在查看试镜录像带时,总是会不自觉地停在她这里。

结果证明,卡梅隆的直觉还是靠谱的。

虽然最初的试镜不太理想,但阿尔芭并没有对这个角色消极怠工。

她花了一年的时间来练习武术、体操等技能,以匹配剧中基因改造人的设定。

剧集播出后,好评如潮,阿尔芭也凭借本剧获得了各种奖项和提名。

自此之后,她在好莱坞成功脱颖而出。

很快,2003年,阿尔芭迎来了自己作为主角的大银幕首秀,《热舞甜心》。

这是一部非常老套的公式片,上映后媒体的评价也并不高。

但就和《触发警报》一样,没人批评阿尔芭。

因为她健康阳光的形象气质,实在太符合主角人美心善的舞者设定。

观众们也都很诚实,预算1800万美元的电影,最终豪取票房6220万美元。

接连的成功,让阿尔芭有了更多机会和选择。

在至关重要的2005年,她也凭借多部电影成功跻身为好莱坞一线女星。

既有爆米花属性拉满,受众更广的《神奇四侠》。

她在片中饰演隐形女,这大概也是她最为人所熟知的角色。

也有更偏小众的B级片,豆瓣8.4分的《罪恶之城》。

阿尔芭在片中的戏份虽然不多,但她为了本片也去学了脱衣舞。

她也因此获得了当年的MTV最性感表演奖。

无论是在影迷群体还是普通观众中,她的人气都达到了顶点。

这几部电影之后,几乎每一年的性感人选榜单里,阿尔芭总是名列前茅。

2007年,《福布斯》杂志估计她当年的收入为 900万美元。

妥妥的人生巅峰。

然而,巅峰风光好,只是近黄昏。

之后,阿尔芭也迎来了自己的演绎生涯滑坡之旅。

2007年的《夺命手术》,爱情悬疑片。

她在里面饰演一名外表甜美实则蛇蝎心肠的坏女人。

2008年的《异度见鬼》,鬼片。

她在里面饰演一名做完眼球移植手术后,发现自己能看见鬼的女性。

2010年的《心中的杀手》,文艺片。

她在里面饰演一名被男主疯狂暴打后还要说“我爱你”的妓女。

能看得出来,阿尔芭在努力拓宽自己的戏路。

但,稍微有点牌面的片子找她,总是逃不开卖弄她的身材。

没有牌面的,又都是些激不起水花的小片子,效果都不好。

几年下来,曾经积累的票房号召力,已经消耗殆尽。

她甚至取得了在同一届金酸梅四提最差女配的“傲人成绩”。

不知是不是因为演绎事业上的受挫,阿尔芭开始转换了发展方向。

2012年,阿尔芭和搭档创立了一家销售家具用品、尿布和身体护理产品的公司。

这时的她,也已经是两个孩子的母亲。

身为母亲和公司CEO,阿尔芭留给电影的时间显然不够了。

在这之后,阿尔芭大多是作为配角出现,选择的电影也是杂七杂八。

演倒是演的不少,但绝大部分大家估计连听都没怎么听过,也已经无人在意。

只有三部稍微值得说一说的,但《罪恶之城2》《弯刀杀戮》,两个都是续集。

还有《刺客学妹》和《机械师2:复活》,看的人稍多,也并不再是因为她了。

而是因《权力的游戏》而走红的“三傻”苏菲·特纳,以及杰森·斯坦森。

属于她的时代,已经一去不复返了。

03

女神出山

昔日女神,终于还是渐渐淡出了银幕。

其实,如果她愿意做一个花瓶,肯定也不愁没戏拍,但她显然志不在此。

刚开始,她并没有足够的资本去对抗这一点,所以只能任凭别人卖弄自己的性感。

到后来声名鹊起,她似乎是觉得自己有一些话语权了。

但从结果来看,这仍然只是她的一厢情愿而已。

即便她公开声明自己不会为了裸露而裸露,希望能演些更鲜活的角色。

但别人显然没把她的话当回事,不能明着来,那就偷偷拿她来玩擦边。

比如《幸运查克》里,让她假装弄掉东西在男主裤裆,然后疯狂擦拭。

比如《碧海追踪》里,让她被绑架,然后让“灭霸”来一句黄色笑话。

诸如此类,数不胜数。

阿尔芭的不裸露条约,是否影响到了她的演艺生涯,不得而知。

但总而言之,她在当年未能突出重围,摆脱花瓶标签。

如今,二十多年过去,她终于演到了自己想演的角色。

2024年,她辞去公司首席创意官的职位,不知是不是一个回归银幕的信号。

作为执行制片人,她的话语权显然更大了,主打动作,完全不卖弄风情。

片子虽烂,但对于她来说,可能算是一个还不错的开始。

只是,不演花瓶固然值得祝贺。

但,烂片之路,咱也不能这么坚定地走下去吧?

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